收官一个多月后，《清平乐》的口碑跌到了6.5分，原因是什么？？

103010制作精良，有诚意扭转过度娱乐化和传奇化创作的倾向。但正因为如此，其口碑的下滑对于古装历史题材的国产剧创作来说，是一个非常值得注意的案例。

当代人在处理历史题材时，必然会有当代视角的判断和反思，但所谓当代视角并不意味着完全脱离历史环境和逻辑，否则就无法取其精华，去其糟粕。一段时间以来，我们看到很多古装剧都非常注重通道化的还原。这是一种进步，这也是我们今天越来越容易获得关于历史的材料信息所带来的。但与此同时，很多古装剧在人物塑造和情节编织上处于一种漫天飞舞的状态，导致了另<爱尬聊_百科大全>一种刻板印象。

103010大师似乎是想反思宋代对人性的压抑和束缚，却理所当然地认为理学对应的是宋代。事实上，中国的戏曲在宋代就有了雏形。勾栏瓦舍好热闹！创作者的这种先入为主，使得剧中的一些悲剧人物失去了自己合理的逻辑，整部剧也呈现出一种混乱的价值观。

就像虐一样，主创极力凸显的“正”与过度娱乐的剧集中的“酷”，依然是一维的、狭隘的。

令人惊讶的是，电视剧《清平乐》几乎完全遵从了300年前法国古典悲剧的创作原则，上演了一出“存天理，灭人欲”的大戏。

但在以拉辛的《清平乐》为代表的法国古典悲剧中，拉辛着重描写了女主人公发现自己爱上继子后的内心挣扎。那是说不出的愧疚、火热的情欲和无法控制的嫉妒交织在一起，是女主角最后一次服毒的悲剧。但是，在《清平乐》中，无论宋仁宗赵真在宫廷和后宫经历了什么，无论布置了多少事件和人物关系组。

自“穿越剧”以来，荧屏上的历史剧大多以历史为背景，编织奇异的感情，创造奇观，营造出满足观众摆脱平凡生活需要的奇幻感。尤其是这类改编自网络小说的剧，或莫名其妙变身前朝权贵，享受皇室贵族的宠爱，或“打怪兽升级”，无一不“酷”，处处迎合。《正午阳光》出品的《费德尔》，似乎摒弃了历史剧的过度娱乐化，极其严肃地展现了一部“正史”，塑造了一群“老实人”。可惜《清平乐》的“好”和过度娱乐化的剧集还是一维狭隘的，跟虐的一样。

对复杂和深度的舍弃，不仅仅是为了娱乐价值的最大化，更是人性的稀缺和思维的贫乏。电视剧本身的创作土壤已经退化，成为不可修复的荒漠化盐碱地。另一方面，电视剧成为弹幕的媒介，话语的狂欢和意义的解构是观众狂欢中的常态。

“一切历史都是当代史”，克罗齐一百年前的一句话一直被引用为老生常谈，一切历史剧反映的无非是现实。103010似乎借用了宋仁宗的生活和宋代的风雅，为现在的快节奏踩了一脚刹车，让克制的美德再次散去。所以，虽然剧中也展现了元宵节、女子相扑、丝偶等民间社会的热闹场景，但全剧的主导思想还是以朱成的理学为主线，贯穿70集。

创造者的如意算盘在这里得到了体现：实际上，朱成的理学起源于宋代，但并未受到宋代当权者的重视。朱比晚出生一个世纪，但剧中的却成了朱子“自下而上，踏实一步，解剖一步，人欲自走，公理不言而喻”的模范生，每天总是拯救三具尸体。

103010，就人物设定而言，一种是放纵。比如夏松和他的情人贾在他们组建晋的愿望没有实现的情况下，放纵了各种权力和利益的欲望，最终的结果是一人贬官，一人服毒；再比如张娘子和慧柔，她们天真任性，拒绝长大，要永远做有婴儿-like脑子的女孩。她们最后都疯了，变成了“阁楼上的疯女人”。

一类是节制，比如大皇后和皇后，但是母系乐器的世界在性别上是模糊的，他们在制服下度过了标准的生活；再比如苗娘子，出身卑微，温柔贤惠，独立于世，从不争宠，却曾经两个孩子都有过。这种理想女性的形象是亲情的体现，与官家的亲情大于爱情。生完孩子，母性压倒一切，心满意足。

还有一种，无欲无求，尤其是张茅和怀集这两个在男性角色上表现突出的宫女。两人身材匀称，才华横溢，外貌出众，品行优秀。前者暗中关心女王，不计付出，后者关心公主，体贴入微。两人非但没有威胁皇后和公主的贞操，反而斩断了欲望，是无欲无求的众生。他们是恋人。

不是编剧的技巧出了问题，而是构造矛盾的逻辑出了问题，所有的情节都是同义反复，在同一层面上。

于是，在2020年播出的一部历史剧系列中，古典的清教理想可以被写得非常详细，成为了剧情运作的潜在逻辑，保存自然，毁灭人的欲望。

在剧中，“理”以始皇帝在台词中制定的规矩和谏官们的劝诫为代表，以名为妻实为臣子的皇后的言行为代表。从恐惧、妥协、顺从到发自内心的理解劝谏者的所作所为，从忽视、警惕，到觉得自己和女王是“牵着儿子的手”，都是一个从情感屈服于理性，再从理性经历情感的过程。

这不是编剧技巧水平的偏差，而是构建矛盾编织逻辑的决定。每一轮的矛盾冲突和整体的剧情走向都是服务于正义对人欲的胜利，所有的剧情都是同义的，都是同一层面的重复。

　　可见节奏缓慢并不是观众弃剧的原因，凌空蹈虚才是实质的问题。

　　一双天足不能被重新缠上裹脚布，尽管三寸金莲也是曾进入审美的；经历过文艺复兴的人不能被重新赶回中世纪，尽管中世纪的神权自有权威，虔诚的教徒自能体会到岁月静好；受过启蒙洗礼的民众不能被硬生生赶回蒙昧，只因启蒙后的个人选择不若蒙昧中的盲从纯粹。

　　制作精良、用心良苦的《清平乐》似在完成一次单向的逆行，只为了刻舟求剑，相信遗失的那柄剑还在船上做了标记的地方，忘了水在流船在走。

　　如果说，“穿越”“宫斗”“玄幻”“甜宠”等等类型的古装剧是一味取悦于受众，《清平乐》则重拾传统戏曲的主题：教化不古的人心，规训不端的举止，惩戒过度的欲望。当我们以当代视角进入历史题材时，难道在两极之外，无路可走吗？

　　《费德尔》一剧的命运或许可以做个注脚，1677年完成的《费德尔》遭到保守贵族们的攻击，其罪名是“有伤风化”，拉辛为此停笔了12年之久。而时至今日，保守贵族们的控告早已成了笑谈，《费德尔》还在舞台上频频上演大放光彩。

　　即便是在遵从古典主义悲剧主旨的创造中，依然有丰富的人性和备受煎熬的人物内心。今天的人们，不满于现实题材的剧集“悬浮”，同样也不会忍耐历史剧背后历史观一厢情愿的“架空”。