《胜算》初评：很同情，但陈旧的起范儿式审美不值得？

中国有很多影视作品，你可以看到工作人员的努力和付出，但是他们遇到了很多困难，最后的状态大打折扣。面对这样的作品，有时候你会出于同情，不愿意批评得那么严厉和绝对。比如北京卫视新播的谍战剧《胜算》。

为什么这部剧很可怜，值得同情？不要提及一个小细节。——该剧拍摄于2015年，当时的女一号是韩彩英。2020年开播，女一号已经变成了苏青。一波三折之中，谁都想走。一定有很多工作人员，他们度过了许多痛苦的夜晚。

来看看这部剧宣传期间放出的幕后花絮吧。大部分都是cue自己辛辛苦苦的——“写剧本有多难”“演员们顶着30度的大热天，穿着被汗水浸透的厚重呢子大衣和警服拍冬戏”等等。总之，我们做出这样的作品很不容易。让我们对读者仁慈一点。

不过，虽然Duner很同情工作人员的辛苦，但是看完首播第一集，他真的很想说“这种老套的审美不值得！”

不知道为什么，内地的老电视人特别喜欢在剧中扮演一个角色。也许，你成为粉丝后，就能表现出你的电视剧有电影一样的艺术追求。总之，这种审美在十几年前可能还行，但在今天的屏幕上就太过时了。这也是为什么刘云龙、高希希、赵宝刚等电视领域的大咖，几年前转行拍电影，无一例外都失败了。

用《胜算》第一集来分析。这类细节很多，显然是为了起到示范作用。

在介绍完故事背景，进入戏剧段落后，苏联将军签署了秘密命令，开始行动计划。此时，将军大张旗鼓地说了一句台词：“这是我这辈子签下的唯一一个很难拿下的订单。”而这句台词的用意就是给整部剧一种风格。——我们的故事是不可能完成的任务。

这种风格真的是往脸上贴金的典范。你的任务难吗？让观众通过表演来体验。还没什么，先给自己打打气吧。这种风格是多么的自命不凡。

苏青饰演的蔡萌，感觉有点浅薄。这个角色的处女作是在车里偷偷靠近。但是这种眼神不是很专业，很机警，很专注，而是一种妹子就是女神的傲娇风格。这个角色的后期基本都是在和主角唐飞通电话。

本来她打电话的目的是为了试探自己方案的进展，但是苏青的电话太死板，不咸不淡，远不及她在古装剧里的细腻状态。虽然我很同情她去补救，时间短任务重，但是她这么缺阵，怕被网友骂。

再来看看这部剧的核心人物刘云龙的长相，更累人。第一个场景是蔡萌在他自己家里打来的一个“投诉”电话。这时候先给出一个人物的背影，其实是为了让你看清楚他的生活环境。这种想法就跟那些在朋友圈里隐形炫富的人一样。

紧接着是一个手拿红酒杯的特写镜头。就像腰带上的大H是中年男人标榜自己的财富一样，这个红酒杯也是中年男人标榜自己品味的老套方式。不过这部剧并没有趁热打铁给男主角唐飞露脸，而是进入了下一部。

在第二场戏中，唐飞开车直接去了李子龙。豪华轿车来了，紧接着是一群大皮靴的特写镜头，关车门，收音机里性感的曲调，脱手套，按门铃。直到李子龙前来查看，唐飞被陷害的脸才突然出现。

将近两分钟，两个半场景，十几个镜头，男主角才露脸。这种风格太做作了。问题是这种手法很老套，缺乏合理的情绪和氛围。当所有人都知道你是谁的时候，你还故意不露脸，那不是模特，是矫情。可以对比一下《战毒》第一英雄黄宗泽的出道，之前邓尔有分析过，做个高层次的判断。用剧中人的台词来评价这次出道是下图：

还有一个特别老的创作思维，就是刘云龙给唐飞加了一个口吃的“缺陷”。这个结巴在原来的剧本里是没有的，因为刘云龙作为制片人觉得主角有点矮，所以加了进去。

但是，唐飞和自己人在一起的时候，不仅不结巴，整个精神状态还挺出彩的。所以，无论口吃还是痞气，都只是唐飞给别人看的“缺陷”。真正的唐飞，或者说刘云龙眼中的唐飞，是完美的。

哒。那你这缺陷加的，不就太表面化了吗？

　　这是另一种潜意识的起范儿操作。如果你想深入塑造角色，就得深挖内心，然后从内而外去生出行为特征，而不是直接给角色加一些有的没的特征。这个结巴，就纯粹属于装饰性特征，并不完全基于人物的根。这是一种非常肤浅的加戏行为，起到的效果往往也<爱尬聊_百科大全>很肤浅，画蛇添足。

　　总之，《胜算》这部戏的创作思维、表演思维、拍摄思维都显得有些陈旧。角色都比较端着，和现代观众的距离有点儿远。一想到如此陈旧的起范儿式审美还要耗费那么大的资源，真是觉得不值得啊！