九方皋是谁画的啊？？
你好请问一下，九方皋是谁画的啊<爱尬聊_尬聊百科>？
qkoufu510 2022-06-14 18:51 作品1928年开始创作，1930年完成。画面选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，在那双炯炯的眼睛里没有凄惋、悲伤，而是闪着凝重、坚毅、自信的光芒。壮士中有人沉默，有人忧伤，也有人表示愤怒和反对他离去，那个瘸了腿的人正在急急向前，好象要阻止田横去雒阳，整鞍待发的马站在一旁，不安地扭动着头颈，浓重的白云沉郁地低垂着。整个画面呈现了强烈的悲剧气氛，表现出富贵不能淫、威武不能屈的鲜明主题。
qulaoshiba 2022-06-14 18:51 中国著名画家很多大概说几个何家英；刘大为；范曾；何延喆；李青松；白云乡；霍春阳；冯远；等。
净忧 2022-06-14 18:52
halfstar520 2022-06-14 18:52 徐悲鸿兼擅中国画、油画、素描，一生创作作品达数千件。他的画作激情饱满，技巧高超，其中最能代表和体现徐悲鸿艺术水平、最能反映他的个性、也最能表达他思想感情的，莫过于他对马的描绘。徐悲鸿笔下的马千姿百态，或泼墨写意或兼工带写，或奔腾跳跃、回首长嘶、或腾空而起、四蹄生烟……不仅外形逼真，而且神态生动。徐悲鸿笔下的马受人喜爱，除因功力深厚外，重要的原因就是他将自已的思想感情倾泻在画中。徐悲鸿一生画马无数，尽抒胸臆。他笔下的马从来不戴缰辔，只有《九方皋》这幅画中的黑色雌马，例外地戴上缰辔，有人问这是为什么，悲鸿笑着回答：“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸制。”
普通人物怨 2022-06-14 18:53
混世魔王胖达君 2022-06-14 18:58 “一指乾坤”之崔如琢崔如琢作为中国当代水墨绘画的代表性大家，以独特的指墨以及积墨画法享誉世界。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，开创了指墨积墨山水以及指墨积墨花鸟画的新篇章。随着中国当代水墨板块成为市场焦点，崔如琢近年迎来了他的飞速发展期，并以其独特的风格，成为中国当代水墨艺术的旗手，引领中国水墨艺术走向世界，为中国水墨艺术在全球艺术殿堂赢得了更多的话语权。“诗魂书骨”之范曾观察中国当前艺术界动态时，范曾的确是一个绕不开的话题。数十年来，范曾把对中国文化精髓之感悟融入他独特简约而超逸豪迈的人物画之中，其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。他笔下的人物，无论是江畔行吟之屈原、横槊赋诗之曹操，还是豪气干云之钟馗，无不显现出清新隽永之画风。行走斑斓世界之黄建南黄建南的水墨作品呈现出斑斓绚丽的色彩，对生命与自然的热爱成为他画作的主题，众多作品均流淌着神秘莫测与众不同的东方艺术意境和神韵。黄建南的艺术风格源自独特的人生经历，他12岁接触舞台布景，步入艺术天地，其一生游历甚广，曾从广东步行至黑龙江，用9年时间纵贯中国南北，用双脚、双眼、双手，行走、洞观和描摹3.8万多公里沿线的山川大地。“墨分千层”之蔡茂友“墨分五色”是水墨绘画的物质特性。蔡茂友充分继承了宋元花鸟画的墨骨画法，创造性提出了“墨分千层”的艺术理论，并探索实践“墨分千层”的花鸟画法。自其水墨牡丹长卷《春风得意》去年迈入千万元梯级后，今年单幅作品《盛世昌隆繁华似锦》全卷以3795万元成交，再创其个人记录。蔡茂友的创作媒介、学术顿悟、市场认可经受了多重检验，未来的价值潜力令人期待。“不老鬼才”之黄永玉黄永玉颇具传奇色彩，自学美术、文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。其博学多识，书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，在海内外享誉甚高。黄永玉用笔运墨反叛传统，但审美趣味仍与传统一脉相承，水墨画作品展现出深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格。今年94岁的黄永玉可谓中国画坛“不老鬼才”。“点亮水墨山水”之邱汉桥邱汉桥是“北势南气，山水大成”绘画理论体系的创立者和倡导者。他在山水画无限丰富的笔墨技巧中，单取“点”画——大大小小的椭圆墨点，由点成线、成形、成画。邱汉桥能“点”出自家风貌，并成为中国水墨画坛中“亮点”，其鲜明的艺术风格受到收藏界的广泛关注，作品升值平稳。2018年，60岁的邱汉桥作品总成交额由上年的4980万稳升至7798万人民币。工笔竞独秀之何家英何家英在中国工笔画坛一枝独秀，技法全面，无论是工笔人物，还是水墨写意，他都能找到艺术与市场的最佳结合点，努力开拓，不断创新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共赏、韵味绵长获得了“双赢”。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，开拓了水墨人物画的新天地。2018年，61岁的何家英作品以总成交额7757万人民币，称雄当代水墨工笔画坛。“海上丹青大家”之陈佩秋96岁高龄的陈佩秋，早年以山水为起点，上世纪50年代后专攻花鸟，画风浓丽秀美，无论重彩工笔还是泼墨写意，都别具风韵。上世纪90年代始，她着力探索细笔青绿山水，以水墨的笔墨元素结合西方绘画的色彩，开创了彩墨结合的水墨画新风，被誉为“海上丹青大家”。2018年，陈佩秋作品取得总成交额6331万人民币，晋入“前十”榜单，位居第八。游离跨界多元之邢东“60”后的邢东，曾在纽约帝国大厦举办个人水墨艺术画展，举世无二。2016年在美国洛杉矶和好莱坞亮相，23名好莱坞明星同时拜师学画。邢东是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，担任世界级32家品牌独家版权授权艺术家。他带着东方的诗性文化，邂逅西方现代文化的激情，以大胆和不间断的创新，完成东西方文化从碰撞到交流、从牴牾到融汇，为中国水墨画注入新的生机。京华画院掌门人之王明明王明明，中国北京画院的掌门人，以水墨人物享誉画坛。其作品长于通过精严的笔墨表现出诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。从某种意义上说，以人物画见长的王明明在花鸟画创作上的探索，对当代水墨花鸟画的发展提供了一个可供参照和研究的典型案例。
qkoufu510 2022-06-14 18:51 作品1928年开始创作，1930年完成。画面选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，在那双炯炯的眼睛里没有凄惋、悲伤，而是闪着凝重、坚毅、自信的光芒。壮士中有人沉默，有人忧伤，也有人表示愤怒和反对他离去，那个瘸了腿的人正在急急向前，好象要阻止田横去雒阳，整鞍待发的马站在一旁，不安地扭动着头颈，浓重的白云沉郁地低垂着。整个画面呈现了强烈的悲剧气氛，表现出富贵不能淫、威武不能屈的鲜明主题。
qulaoshiba 2022-06-14 18:51 中国著名画家很多大概说几个何家英；刘大为；范曾；何延喆；李青松；白云乡；霍春阳；冯远；等。
净忧 2022-06-14 18:52
九方皋，春秋时相马家。别名九方歅，九方堙。九方皋曾受伯乐推荐，为秦穆公相马三个月。他相马看重内在精华，不求表面，注重它的本质，去掉它的现象，只注意那应该审察研究的方面，抛弃了那不必审察的方面。
九方皋相马的故事告诉我们看问题时要有所舍弃才有所专注，同时要将获得的感性材料去伪存真，去粗取精，这样才能把握住事物的本质．
halfstar520 2022-06-14 18:52 徐悲鸿兼擅中国画、油画、素描，一生创作作品达数千件。他的画作激情饱满，技巧高超，其中最能代表和体现徐悲鸿艺术水平、最能反映他的个性、也最能表达他思想感情的，莫过于他对马的描绘。徐悲鸿笔下的马千姿百态，或泼墨写意或兼工带写，或奔腾跳跃、回首长嘶、或腾空而起、四蹄生烟……不仅外形逼真，而且神态生动。徐悲鸿笔下的马受人喜爱，除因功力深厚外，重要的原因就是他将自已的思想感情倾泻在画中。徐悲鸿一生画马无数，尽抒胸臆。他笔下的马从来不戴缰辔，只有《九方皋》这幅画中的黑色雌马，例外地戴上缰辔，有人问这是为什么，悲鸿笑着回答：“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸制。”
普通人物怨 2022-06-14 18:53
目前国画大师排名前20：黄泽金、曾梵志、靳尚谊、张晓刚、范曾、崔如琢、黄永玉、刘大为、孙大石、李奇茂、刘文西、吴修、岳敏君、周春芽、黄建南、何家英、杨飞云、史国良、陈佩秋、丁绍光。
例如：
范曾，字十翼;别署抱冲斋主;中国当代著名学者、书画家、诗人，1938年生，江苏南通人，现为南开大学历史学院博士生导师、文学院博士生导师、终身教授，中国艺术研究院研究员、博士生导师。
陈佩秋1922年12月生，女，河南南阳人。字健碧，室名秋兰室、高华阁、截玉轩。 国立艺术专科学校毕业 。上海大学美术学院兼职教授，上海中国画院画师 。中国美术家协会会员 。擅长中国画 。作品有《天目山杜鹃》；《水佩风裳》入选第三届全国美展；《红满枝头》入选第六届全国美展优秀作品展 。
混世魔王胖达君 2022-06-14 18:58 “一指乾坤”之崔如琢崔如琢作为中国当代水墨绘画的代表性大家，以独特的指墨以及积墨画法享誉世界。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，开创了指墨积墨山水以及指墨积墨花鸟画的新篇章。随着中国当代水墨板块成为市场焦点，崔如琢近年迎来了他的飞速发展期，并以其独特的风格，成为中国当代水墨艺术的旗手，引领中国水墨艺术走向世界，为中国水墨艺术在全球艺术殿堂赢得了更多的话语权。“诗魂书骨”之范曾观察中国当前艺术界动态时，范曾的确是一个绕不开的话题。数十年来，范曾把对中国文化精髓之感悟融入他独特简约而超逸豪迈的人物画之中，其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。他笔下的人物，无论是江畔行吟之屈原、横槊赋诗之曹操，还是豪气干云之钟馗，无不显现出清新隽永之画风。行走斑斓世界之黄建南黄建南的水墨作品呈现出斑斓绚丽的色彩，对生命与自然的热爱成为他画作的主题，众多作品均流淌着神秘莫测与众不同的东方艺术意境和神韵。黄建南的艺术风格源自独特的人生经历，他12岁接触舞台布景，步入艺术天地，其一生游历甚广，曾从广东步行至黑龙江，用9年时间纵贯中国南北，用双脚、双眼、双手，行走、洞观和描摹3.8万多公里沿线的山川大地。“墨分千层”之蔡茂友“墨分五色”是水墨绘画的物质特性。蔡茂友充分继承了宋元花鸟画的墨骨画法，创造性提出了“墨分千层”的艺术理论，并探索实践“墨分千层”的花鸟画法。自其水墨牡丹长卷《春风得意》去年迈入千万元梯级后，今年单幅作品《盛世昌隆繁华似锦》全卷以3795万元成交，再创其个人记录。蔡茂友的创作媒介、学术顿悟、市场认可经受了多重检验，未来的价值潜力令人期待。“不老鬼才”之黄永玉黄永玉颇具传奇色彩，自学美术、文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。其博学多识，书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，在海内外享誉甚高。黄永玉用笔运墨反叛传统，但审美趣味仍与传统一脉相承，水墨画作品展现出深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格。今年94岁的黄永玉可谓中国画坛“不老鬼才”。“点亮水墨山水”之邱汉桥邱汉桥是“北势南气，山水大成”绘画理论体系的创立者和倡导者。他在山水画无限丰富的笔墨技巧中，单取“点”画——大大小小的椭圆墨点，由点成线、成形、成画。邱汉桥能“点”出自家风貌，并成为中国水墨画坛中“亮点”，其鲜明的艺术风格受到收藏界的广泛关注，作品升值平稳。2018年，60岁的邱汉桥作品总成交额由上年的4980万稳升至7798万人民币。工笔竞独秀之何家英何家英在中国工笔画坛一枝独秀，技法全面，无论是工笔人物，还是水墨写意，他都能找到艺术与市场的最佳结合点，努力开拓，不断创新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共赏、韵味绵长获得了“双赢”。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，开拓了水墨人物画的新天地。2018年，61岁的何家英作品以总成交额7757万人民币，称雄当代水墨工笔画坛。“海上丹青大家”之陈佩秋96岁高龄的陈佩秋，早年以山水为起点，上世纪50年代后专攻花鸟，画风浓丽秀美，无论重彩工笔还是泼墨写意，都别具风韵。上世纪90年代始，她着力探索细笔青绿山水，以水墨的笔墨元素结合西方绘画的色彩，开创了彩墨结合的水墨画新风，被誉为“海上丹青大家”。2018年，陈佩秋作品取得总成交额6331万人民币，晋入“前十”榜单，位居第八。游离跨界多元之邢东“60”后的邢东，曾在纽约帝国大厦举办个人水墨艺术画展，举世无二。2016年在美国洛杉矶和好莱坞亮相，23名好莱坞明星同时拜师学画。邢东是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，担任世界级32家品牌独家版权授权艺术家。他带着东方的诗性文化，邂逅西方现代文化的激情，以大胆和不间断的创新，完成东西方文化从碰撞到交流、从牴牾到融汇，为中国水墨画注入新的生机。京华画院掌门人之王明明王明明，中国北京画院的掌门人，以水墨人物享誉画坛。其作品长于通过精严的笔墨表现出诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。从某种意义上说，以人物画见长的王明明在花鸟画创作上的探索，对当代水墨花鸟画的发展提供了一个可供参照和研究的典型案例。
