楚留香的作者是谁啊??

请问,<爱尬聊_知识大全>楚留香的作者是谁啊?
_CFT****85353 2022-01-19 05:17

这是古龙笔下第一个接近神话的传奇人物


小娜N5 2022-01-19 05:17

--------------------------------------------------------------------------------   “踏花归去马蹄香”出自何处?   发表于天涯社区之[闲闲书话]论坛   浪子99 提交日期:2002-12-1 10:22:00   拂石坐来夜带冷,踏花归来马蹄香。哪位老大知道出自何处?   掷墨如水 回复日期:2002-12-1 13:17:11   似乎出自宋宫廷画院的一次循例试题,一画家才思敏捷,不落俗套,以数只蝴蝶围绕马蹄表现虚无缥缈的“香”字……   不知道是也不是   天河渔民 回复日期:2002-12-1 14:06:18   宋 邓椿 《画继》   南航 回复日期:2002-12-2 11:55:13   似乎不对,依稀记得是出自苏东坡的。邓椿的《画继》只是记载了以该诗为题考画这件事。而且归去来兮,是归“去”,不是归“来”,仄平平仄仄平平。   否则“拂石坐来夜带冷,踏花归来马蹄香”重了两个“来”字,不但严重犯规,更是不对仗,是诗律的大忌。   无厘头之闲闲书话 回复日期:2002-12-2 14:27:16   我记得以前看到过这首诗,是一首七律。但我只记得这一联是“拂石坐来衫袖冷,踏花归去马蹄香”,全篇早已忘了。但印象中作者是五代(或晚唐)人,名字却一点记不起来。所以我虽估计以前是在《全唐诗补编》中看到的,但却无从查起。翻了几本五代诗选本和一些索引,都查不到。很是懊恼。希望这儿的博雅君子有以教我。   须弥山主人 回复日期:2002-12-2 18:31:32   搞不灵清:   几年鏖战历沙场,汗马功高孰可量?四海狼烟今已熄,踏花归去马蹄香。宋.浙翁如琰   《古今词话》:“蜀人《将进酒》,尝以为少陵诗,作《瑞鹧鸪》唱之:‘昔时曾从汉梁王,濯锦江边醉几场。拂石坐来衫袖冷,踏花归去马蹄香。当初酒贱宁辞醉,今日愁来不易当。暗想旧游浑似梦,芙蓉城下水茫茫。’”此诗或谓杜甫,或谓鬼仙,或谓曲词,未知孰是。然详味其言,唐人语也。首先有曾从汉梁王之句,决非子美作也。况集中不载,灼可见矣。不知杨曼倩何所据云。   据《坚瓠集》载,一次苏洵在家宴客,限以冷、香二字为联,并先出一联为“水向石边流出冷,风从花里过来香。”苏轼当场吟出一联:“拂石坐来衣带冷,踏花归去马蹄香。”   南航 回复日期:2002-12-2 19:17:24   上贴没细看就复制了,以讹传讹,该诗上句应是“拂石坐来衣带冷”,不是“夜带冷”。(见清褚人获的《坚瓠集》)   刚查了Google,才想起该句又见于宋杨湜的《古今词话》,全文如下:   “蜀人《将进酒》,尝以为少陵诗,作《瑞鹧鸪》唱之:‘昔时曾从汉梁王,濯锦江边醉几场。拂石坐来衫袖冷,踏花归去马蹄香。当初酒贱宁辞醉,今日愁来不易当。暗想旧游浑似梦,芙蓉城下水茫茫。’”此诗或谓杜甫,或谓鬼仙,或谓曲词,未知孰是。然详味其言,唐人语也。首先有曾从汉梁王之句,决非子美作也。况集中不载,灼可见矣。不知杨曼倩何所据云。”   文中说它是“唐人语也”,但再接再厉,我遍查了《全唐诗》电子版却没有该句。   再考...   南航 回复日期:2002-12-2 19:24:21   呵呵,被须弥山主人抢先go to google...   南航 回复日期:2002-12-3 15:14:02   接上:从首句“昔时曾从汉梁王”看,不管说是词(《瑞鹧鸪》是词牌),还是七律,可能都不对,因为汉朝时律诗与词都还没有出现呢。再再考...   南航 回复日期:2002-12-4 12:09:45   从尾句“芙蓉城下水茫茫”看,因为“芙蓉城”的名字起源于后蜀孟昶时,在成都城墙上遍植芙蓉树。也就是说,唐朝时成都还没称“芙蓉城” ,所以该诗不会是唐诗。   按首句,这是一首汉诗;按尾句,这是一首五代十国以后的诗词。两汉、三国、南北朝、隋唐到五代十国,长达七百多年的历史,谁能活这么长寿?“或谓鬼仙”,如此解释,未免太无奈!   若说是浙翁如琰所作,首先,“汗马功高孰可量”与“踏花归去马蹄香”,重了两个“马”字,犯了绝句的诗律,其次,刚才再上google查了查,他是名主持,即僧人,因为失题,若是自咏,似乎不怎么可能“几年鏖战历沙场”,当兵打仗吧?况且真是他自夸为大宋“汗马功高”,深不“可量”的话,史书怎都没有记载呢?   小结一下:“踏花归去马蹄香”的出处有三,作者有三,但最可信的,应该是苏轼老人家吧。呵呵,我爱苏轼,从情感上投他一票先。再再再考...   南航 回复日期:2002-12-4 21:48:33   继续论证——   若是按记载年代的先后而采信,无疑宋杨湜的《古今词话》比清褚人获的《坚瓠集》早,似乎应倾向前者。   但《瑞鹧鸪》除了上述的问题,从格律上讲究,仍有毛病:   一、“濯锦江边醉几场”与“当初酒贱宁辞醉”重了两个“醉”字   二、“拂石坐来衫袖冷”与“今日愁来不易当”重了两个“来”字   三、“当初酒贱宁辞醉,今日愁来不易当”,“酒贱”与“愁来”对仗不工。   当然,苏轼的诗词里,“重字”、“不对”也很多。此处饶过他不说。   考据到这里,我发现出现了新问题:   “踏花归去马蹄香”这句诗到底是联语(苏轼)?绝句(浙翁如琰)?七律(佚名者)?还是词(《瑞鹧鸪》)?呵呵,越来越复杂,烦死你!   南航 回复日期:2002-12-5 15:19:40   用了四贴,基本把浙翁如琰的绝句和佚名者的七律或词挑完剔。   公平起见,现在把矛头对准苏轼的联语——   “拂石坐来衣带冷,踏花归去马蹄香”   先祭起联语的四大金刚:字数相同、句法相似、对仗工整、平仄协调。前三者估计只有杞人才会为苏轼担忧。   那么“平仄协调”,这里又有三大忌:一忌单联失替,又叫“串声”,石(仄)来(平)带(仄),花(平)去(仄)蹄(平),交替的;二忌上下联失对,又叫“串调”,拂石坐来衣带冷,平仄仄平平仄仄,踏花归去马蹄香,仄平平仄仄平平,上平下仄,上仄下平,相反的;三忌上下联联脚失调,冷是仄声,香是平声,仄起平收的。   再看其他戒律:“尾三平”、“尾三仄”、“孤平”、“孤仄”,都没有,过关!   “南航网络考据”连载贴至此结束,结案陈词如下:   南航 回复日期:2002-12-5 22:18:56   2002年12月1日,网友浪子99在天涯社区的“闲闲书话”论坛发出求助贴:“踏花归去马蹄香”出自何处?   网友“掷墨如水”与“天河渔民”首先答辩了该诗为一般人熟知的出处,宋朝邓椿的《画继》。但经过我与“无厘头之闲闲书话”、“须弥山主人”的跟进,发现另有其人,深挖细查之下,共逮捕了三位嫌疑人:苏轼、佚名、宋僧浙翁如琰。   为防止“黄鱼三吃”,本青天展开网络考证,通过严密的推理,列举详明的事实,质疑是佚名的晚唐五代七律或词,一是全文首尾时间矛盾,无法自圆;二是诗词本身存在格律上的毛病。随后质疑是宋僧浙翁如琰的绝句,一是句意跟他的经历身份不符,二是也存在格律上的毛病。最后反观苏轼的联语,发现三者中,无论内容上(文辞),形式上(格律),其艺术性都最高。   据此,本青天判决,该诗的著作权属于苏轼。   杨湜涉嫌混淆视听,责令搜集谬行民间的《古今词话》,全部投进芙蓉城下的濯锦江里喂鱼。僧浙翁如琰涉嫌剽窃,剥夺其主持一职,责令面壁思过,拂石坐禅,直到衣带变暖为止。邓椿、褚人获转载有功,但需要支付稿酬给苏门后人,具体金额,参照当年市场价,双方自行协商。   在未有新的证据出现前,本席为终审判决:)   侠盗楚留香 回复日期:2002-12-6 12:05:53   查上述判决无落款及签名章,为无效文件:)   南航 回复日期:2002-12-6 12:13:45   补遗:昨晚退堂回家翻了《平水韵》,“拂石坐来衣带冷”,“拂”,现代汉语是第二声,属于平声,但古读是入声,属于仄声。按后者与“踏”字没有平仄相反,唉,白璧有瑕,这个不争气的苏轼。   Fans会狡辩“一、三、五不论,二、四、六分明”,但为了偶们的偶像的“高大全”,兹追加判决,苏轼涉嫌创作态度不严谨,责令把“拂”字换成“偎”字,并登报郑重更正,从今往后,通行天下为——“偎石坐来衣带冷,踏花归去马蹄香”。   幽风 回复日期:2002-12-6 18:32:44   那就是南航的联句咯!:)   无厘头之闲闲书话 回复日期:2003-06-30 16:25:40   今日中翻书,忽然这首诗就自己跳到眼前来了——我以前抄录过这首诗,这张纸做书签夹在《知堂书话》里面,而且记了出处。我这该死的记性倒还留了点正确印象,果然是在中华书局的三册《全唐诗补编》里——《全唐诗续拾卷五十二》,作者周□。小传如下:   周□,名无考,郫人。孟蜀时为翰林学士,尝隐居青城山。诗一首。(《全唐诗》无周□诗)   诗后注云:见宋蔡梦弼《杜工部草堂诗笺》附《杜工部草堂诗话》卷一引杨湜《古今词话》引。《竹庄诗话》卷二十四引三、四两句,题作《古诗》。   完了完了全完了 回复日期:2003-06-30 20:18:50   南航误判,完了完了全完了:((   南航 回复日期:2003-07-06 17:47:23   又多了一名嫌疑人?哦,不对,应该是多了一无名嫌疑人。   看来本青天得实行错案追究制,不过好久没庭可开,非常技痒,先例行审问下周□,过过瘾——   :人犯,你叫什么名字?   :小人姓周,sorry没有名字。   :呸,干吗匿名,是你的大作,为什么不署名,莫非心里有鬼?   :大人冤枉啊!小人不是心里有鬼,本来就是鬼嘛。   :此话怎讲?   :“昔时曾从汉梁王”,证明小人曾生活在汉朝,但据《全唐诗补编》说小人五代十国“孟蜀时为翰林学士”,中间隔了七百年,我不是鬼,难道是人?   :不许狡辩,有网友庭外发来电子邮件说,“汉梁王”可以解释为五代十国里的南汉、北汉或后汉,梁为后梁。   :大人高明!可是   NO.1 汉王与梁王可以并称汉梁王吗?这样不会让读者误读吗?后梁从907年开始,南汉从911年开始,后汉从947年开始,北汉从951年开始,按时间顺序,后梁最早,若并称,似乎应该是梁汉王,而不是汉梁王。   NO.2 我从了汉王、后梁王,又从了后蜀王(“孟蜀时为翰林学士”),一人从过三王?我有可能这么花心吗?   NO.3 好象后梁在河南(开封),后汉在北京,南汉在两广地带(广州),北汉在山西(太原),而后蜀在成都,按“昔时曾从汉梁王,濯锦江边醉几场”来说,我一下子跟从后梁的帝王从河南到后蜀的成都来,一下子又跟从汉(后汉、南汉、或北汉)的帝王到后蜀的成都来,实际上自己就是后蜀人,在当地上班拿工资,我到底是哪国人?还是练成了分身术?   :这个这个...责令无厘头之闲闲书话予以答辩:)   后话:   今年5月10日夜,北京网友“狴犴”先生可能在网上看到南航的考证贴,发来电子邮件,认为“踏花句”是五代十国所佚。《瑞鹧鸪》里的“昔时曾从汉梁王”,汉梁王极可能是南汉或后汉,梁为后梁,是前、后蜀人所做,这词明显是当是蜀地风格的花间一派。   对此,南航回复了最后一贴里的质疑观点。“狴犴”先生见信后,表示“好犀利,汉梁王可能是景帝时的梁王”,有道理,他再思量过。“昔时曾从汉梁王,濯锦江边醉几场”非常象司马相如的事情,从汉梁王,成都人(濯锦江)。值得琢磨的是“当初酒贱宁辞醉”,如果找到出处,就知道是自比还是借古,他再想想,找找!   10月2日,他留言补充,认为“这词肯定是后蜀以后(个人看法是宋花间,至于我提到的那两句,我认为是诗人的借古(司马相如),“酒贱”在诗词里常出现在唐宋,巴陵酒兴于唐宋”。


啵啵小奥特 2022-01-19 05:20

那得问作者古龙~~~~


YoungboyV 2022-01-19 05:25

不是夜帝,应该是铁中棠。第一,胡铁花说过,你猜的虽不对但也不远了(不是原话,但是是这意思)所以不是夜帝。第二,铁中棠其实师承夜帝,在山洞里得到了夜帝毕生所学,香帅人品习性神似夜帝,但武功完全可以是由铁中棠所授。第三,蝙蝠岛上众人提起铁大侠时,曾说与香帅所行一致,感觉有点像李寻欢之于叶开,是有传承关系的。第四,忘了在哪儿了,香帅层回忆过小时候冰啊雪啊过得很苦,那应该是大旗门训练弟子的特有方式。第五,楚留香,胡铁花,姬冰雁是自小结识的好朋友,但胡铁花说过,自己认识小姬要比老臭虫晚,若是从小一起长大则必不会出现这种情况,所以小姬应该是楚胡二人游历江湖后结识的朋友,看他行径也非大旗中人,但香帅即使不是铁中棠之后,至少也是其徒弟


ty_128057896 2022-01-19 05:26

  1《多情剑客无情剑》   这是一部以“小李飞刀”李寻欢为主角的小说,但书名好象是写阿飞,这未免令人有点遗憾。但这个题目太美,也许作者不得不用它。   《多情剑客无情剑》,我前后读了三遍。读一遍,多一分惊叹、二分喜欢、三分佩服、四分回味。   《多情剑客无情剑》,全书三卷,七十余万字,是古龙作品中最成功的一部。它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。   且不论这部小说结构之严谨、描写之细腻、人物之多采、情节之生动,单论李寻欢这个人物即可见作者独具匠心的大手笔。   在古龙笔下的人物典型中,李寻欢是最具个性、最具人性的艺术形象。他既有楚留香、陆小凤的洒脱机智,又有叶开、沈浪的善良心地,他的磨难与痛苦,更不亚于江鱼,他的身上,不仅体现了中国武术大家的气度,而且把人性与武学的最深沉的理解融为一体。由于他是一个悲剧人物,因此他的出场更引人注目,更令人同情,更值得人们去观察他和赞美他。   他为了友谊,可以牺牲产业和爱情;   他为了朋友,可惜舍弃生命,视死如归;   他为了主持正义,可以蒙受恶名,忍辱负重;   他为了成人之美,可以从容体现博大的胸襟;   他活得痛苦、孤独、冷寂、凄凉;   他又活得洒脱、飘逸、旷达、自在;   他既是个平凡的有血有肉的普通人;   他又是一个身怀绝技、见义勇为的侠士;   他甘于挑战,又随时准备牺牲自己;   他重于义,为龙啸云、为阿飞,为任何一个求助于他的人;   他重与侠,为世间不平、武林安宁、天下太平而搏杀;   他的无情,正是他的有情的生动体现;   他的有义,正是他义无返顾的追求。   在某种意义上,《多情剑客无情剑》不仅仅是一部武侠小说,而且是一部对武学真谛的文学解释,还是一部写尽炎凉世态而又格调颇高的人情之作,更是一部探索人生真理、触及社会现实的警世之卷。   《多情剑客无情剑》超出了武侠小说传统的创作模式,在艺术上给人以多方面的启示。古龙成功地运用了写景、写情、写心态的新派写法,又兼顾中国传统小说环环相扣、扑朔迷离的情节安排;有实写,有虚写;有重笔描摹,有轻笔带过;有警句格言,有精彩对话;有对内心世界的挖掘,有对氛围的巧妙渲染;有张有弛,有情有味;有峰回路转,有绝处逢生;有悲凉也有幽默,有扣人心弦也有驰骋想象;层出不穷却叙而不乱,悬念迭起却合乎想象;感人肺腑而催人泪下,欲罢不能而回味无穷。   《多情剑客无情剑》充分显示了作者的聪明、机智、深沉、才气和独特的思维方式以及作者内心世界的冲突与多姿多采的艺术匠心。   《多情剑客无情剑》不是古龙的搁笔之作,在此之后,他又创作了一系列武侠小说,虽然古龙在不断地“求新求变求突破”,但无论从作品思想深度还是艺术完美性来说,都没有能超过这部作品。   因此,《多情剑客无情剑》代表了古龙小说的最高成就,名列首位,无可怀疑。   2《绝代双骄》   如果说《武林外史》是古龙小说创作走向成熟的代表作,那么《绝代双骄》则标志着古龙小说进入一个全新的艺术境界。   古龙把《绝代双骄》归纳为他中期创作的最后一部。《绝代双骄》的问世,使古龙的新派武侠小说不仅超过了与他齐名的卧龙生、司马翎、诸葛青云、而且他的声誉也不亚于梁羽生了。因此,《绝代双骄》是古龙小说的一个里程碑。   《绝代双骄》的成功,首先在于它结构的严谨。如此惊心动魄的场面,如此栩栩如生的人物,如此复杂变幻的人情,如此扑朔迷离的情节,在古龙的生花妙笔之下,竟能组合成一个完美的整体架式。除了金庸的几部名著外,我几乎找不到可以与之媲美的武侠小说。   《绝代双骄》的成功,还在于古龙精心刻画了形形色色的艺术典型:燕南天、江小鱼、花无缺、江别鹤、江玉郎、“十大恶人”、“十二生肖”、铁心兰、慕容九、黑蜘蛛、南宫柳、苏樱、顾人玉…一个个神态逼真、呼之欲出。这些艺术典型各具面目、各具个性,通过他们可以去体味人生的经验,去领略世界的不平。   你要领悟侠义的含义,去拜访燕南天;   你要知道爱情的嫉妒,去看邀月宫主;   你要明白世间的奸诈,去结交江别鹤;   你要懂得可怕的忍耐,去认识江玉郎;   你要惊叹人类的残忍,不妨进恶人谷;   你要体味女人的深情,不妨追求苏樱;   你要辨出人生的乏味,不妨找花无缺;   你要了解少女的心态,不妨寻铁心兰;   你要一睹豪赌的风采,看好轩辕三光;   你要悟出经历的磨难,去神交小鱼儿。   第三,《绝代双骄》不仅总体上气魄宏大,而且有些章节尤其写得精彩。   我忘不了江枫与花月奴的悲惨下场;   我忘不了江鱼在恶人谷中上人生的第一课;   我忘不了江玉郎在粪坑下面挖出一条生路;   我忘不了戴上面具的“江南大侠”的陋舍;   我忘不了黑蜘蛛的来去无影;   我忘不了苏樱为爱情跳崖求爱;   我忘不了人前露笑、背后下手的恶人;   我忘不了江鱼和花无缺的最后一战。   这些场面,这些情节,读者读得惊心动魄,牵肠挂肚,心驰神往,欲罢不能。读了之后又是浮想联翩惊叹倍加,思绪万千,大彻大悟。   《绝代双骄》不是没有缺点,不是没有漏洞。但《绝代双骄》毕竟是中国武侠小说史上的一部巨著,一部兼有可读性与文学性的好作品。它以悲剧落笔,以喜剧收尾,是一幕人生的悲喜剧。它在艺术上完全可以和金庸《天龙八部》、《倚天屠龙记》媲美,但其格调又低于《笑傲江湖》,各章标题也太平庸。   《绝代双骄》名列古龙代表作第二。   3《侠盗楚留香》   楚留香排名在陆小凤之前,我至少可以找到三个理由。   第一,楚留香的风流倜傥更讨人喜欢一点。   第二,《侠盗楚留香》的写景抒情,也更动人一点。   第三,《侠盗楚留香》在各卷的人物与情节连贯上,也似乎比《陆小凤》结合得稍好一点。   当然,《陆小凤》中的其他人物群体,并不在《侠盗楚留香》之下;《陆小凤》中的花满楼、西门吹雪,也完全可以和《侠盗楚留香》中的胡铁花、一点红相媲美。   楚留香与陆小凤很相似,都是有侠有义,都是富有急智。但楚留香绝不是陆小凤。从外形上说,楚留香更富有男性粗犷的美。他有乌黑的头发、宽宽的肩头、古铜色的背以及坚实的手臂和有力的手指。从气度上而言,楚留香比陆小凤潇洒、懒散、悠闲、风流。关于楚留香的故事,也比陆小凤离奇、惊险而富有情趣。在女读者的心目中,楚留香这个人更值得爱慕,他比陆小凤在漂亮的女人面前更自尊;而在男读者的心目中,楚留香对朋友更讲义气,更能舍身求义,因此男读者更喜欢与他交朋友。   读《侠盗楚留香》,有些场面至今令人难忘。   楚留香与一点红交手,看得人目不暇接;   无花暗中出手杀女尼一幕,看得人毛骨悚然;黑珍珠与冷秋魂的色子直戏,看得人拍案叫绝;   秋灵素自绝前的内心独白,看得人对往事不堪回首;   高亚男一厢情愿追求胡铁花,看得人捧腹大笑;   李玉函夫妻假仁假义、巧言惑众,看得人怒目圆睁;   胡铁花谈论女人的妙处,叫人忍俊不禁;   张简斋话说“假尸还魂”,叫人如入雾中;   五十岁的金弓夫人打扮得花枝招展,令人作呕;   薛衣人与薛宝宝合演“七步干戈”,令人神伤;   写小麻子与小秃子的骂人本事,其实是写楚留香的义气;   写张三对吃鱼的迷恋,其实是反衬胡铁花的好色;   “白蜡烛”挑四箱黄金走长索如履平地,看得人眼睛发直;   原随云双眼虽瞎以手当目技艺惊人,看得人惊叹倍加;   美如天仙的东三娘居然是个盲女人,看得人有惜花之意;   因情入魔的枯梅大师难逃情劫,看得人百感交集。   《侠盗楚留香》的欠缺,与《陆小凤》很相似,每一部传奇都是一个小长篇,这是古龙小说结构上的致命伤。也因为如此,《侠盗楚留香》只能排名第三。 .   4《陆小凤》   要在《陆小凤》与《侠盗楚留香》之间排名先后,实在很难。这两部作品都是古龙成熟的代表作,又都拥有大量读者。也可以说,没有陆小凤与楚留香,也就没有古龙。   《陆小凤》的情节波澜起伏、奇幻莫测,固然显示了古龙的才华不凡,但若论《陆小凤》的艺术魅力,还是因为古龙写活了书中的芸芸众生。   《陆小凤》中最神秘莫测的人物老实和尚;   《陆小凤》中最有趣好玩的人物是司空摘星;   《陆小凤》中最寂寞傲慢的人物是西门吹雪;   《陆小凤》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥;   《陆小凤》中最大度的男人是朱停;   《陆小凤》中最小气的女人是上官飞燕;   《陆小凤》中最会说谎的是雪儿;   《陆小凤》中最善于伪装的是霍休;   《陆小凤》中最痴情的女人是二娘;   《陆小凤》中最薄情的男人是金九龄;   《陆小凤》中最奸诈无耻的人是宫九;   《陆小凤》中最有心计的人是老刀把子;   《陆小凤》中最适合做奸细的是孙不变;   《陆小凤》中最最多嘴滑舌的是犬郎君;   《陆小凤》中最有风度的人是叶孤城;   《陆小凤》中最懂禅机的人是玉罗刹。   这张人物谱当然不能全部包括《陆小凤》中精彩的艺术典型,但以上所列的男男女女,却各有其鲜明的个性,都能给读者留下难忘的印象。   不过《陆小凤》中塑造得最成功的艺术典型,只能是陆小凤本人。因为陆小凤的饿性格是立体的,他的性格特征绝不是几个定语可以概括出来的。   他有时机智,任何诡计都无法在他面前奏效;他有时厚道;明明上过当还会第二次受骗。   他有时心细如发,从一个细节侦破出武林的疑案;他有时善良,总是以君子之心去度小人之腹。   他有时刚强不屈,在刀光剑影中是铮铮男子汉;他有时温柔多情,在女人的进攻前不能自抑。   他疾恶如仇,急公好义,见义勇为,抱打不平,不愧为武林中的真义士。   他风流潇洒,倜傥不凡,诙谐幽默,妙语如珠,不愧为女人爱慕的奇男子。   他富有急智,临危不惧,洞察奸猾,料事如神,可谓是人杰中的智者。   他品格高尚,内心纯洁,光明磊落,乐于助人,又称得上是江湖中的大侠。   总而言之,陆小凤既是一个大英雄,又是一个平凡的、可以令人亲近的朋友。   《陆小凤》除了写人的高明,在其艺术风格上也呈现出多姿多彩的特点:构思很新,线条很细,伏笔很巧,场面很大,造句很妙。   《陆小凤》能一读不放,再读而有回味,这与作品在挖掘主题上富有新意有关。它写出善与恶的分界线,写出贪欲与追求的不同思想境界。他写正面人物的缺点,也写反面人物的内心苦闷,并通过陆小凤写出一个真正侠客的风范。陆小凤是侠与义的化身。   如若论《陆小凤》的欠缺,我认为有两个:一是显示了作者擅长写中篇而缺乏写长篇的才气;二是后两卷比前四卷逊色。这两个弱点,至少证明古龙驾驭文笔的功底还未进入精娴的地步。他对海上与沙漠的环境描写,都未能令人如临其境,说明古龙的知识不及金庸广博。他是善于从小初着眼写大冲突的高手。他的聪明超过了金庸,而功力也博学都在金庸之下。   让《陆小凤》排名第四,不知妥否?因为从总体上说,它只是比《侠盗楚留香》稍弱一点。   5《白玉老虎》   这是一部带有悬念的新派武侠小说。读它,如读欧美侦探小说,一直读到完卷,才让你恍然大悟。   我总觉得,《白玉老虎》的动人之处,不在于它的情节巧妙,也不在于它的构思独特,而在于古龙能够把情节小说写成人情小说,写上官刃的忍辱负重,写赵简的舍身求义,写司空晓风的独撑大局,都在展示一种人性净化的境界。   这部小说没有结局,也不必有结局。因为感情波澜的起伏已写尽了,留下的让读者去驰骋想像。我佩服古龙,因为他把思索与回味留给读者。   把《白玉老虎》列为古龙代表作前五部之内,恐怕它当之无愧。d   6《七种武器》   《七种武器》是由六个小中篇组成的。我喜欢《七种武器》,也是喜欢其中的六个人物。   我喜欢艺高胆大的白玉京;   我喜欢很珍惜情感的高立;   我喜欢风流正少年的段玉;   我喜欢忍辱负重的萧少英;   我还喜欢问心无愧的杨铮;   我更先后沉着冷静的丁喜。   要领略古龙小说的哲理,《七种武器》不可不读;要欣赏古龙语言的独特,《七种武器》更不可不读。   《七种武器》排名第六,颇为恰当。   7《欢乐英雄》   古龙追求文体欧化,有好几部小说,写得最成功的是《欢乐英雄》。   《欢乐英雄》第一个创新是文体。简洁、干脆、利落,令人想到海名威的电报文体式的对话。但古龙又不是机械的模仿,而是洋为中用。古龙的对话艺术,在《欢乐英雄》中有绝妙的体现。许多精彩的情节与有情有味的故事,几乎不用旁白,全部由对话组成,而人物的性格与神态,也在对话中能揣摩出来。   《欢乐英雄》第二个成功所在,是塑造了四个欢乐的侠客。自古以来的侠客形象,以悲壮、勇猛构成其性格的居多,但《欢乐英雄》有意反其道而行之,郭大路憨厚地可笑,王动机智得发噱,燕七女扮男装大可引人一乐,林太平的深情有趣得叫人不得不笑。尽管书里的情节也有时紧张有时沉闷,但整部作品的基调是充满了乐观主义的,能把悲剧演成喜剧,能让有杀气的侠客走向风趣幽默的境界,这是古龙的一大发明。   《欢乐英雄》的弱点,是故事叙述上有点散乱,容量也嫌单薄了一点。但它毕竟为武侠小说提供了一个新的品种,而新的创造总有它的价值。   我以为《欢乐英雄》可排名第七位。   8《九月鹰飞》   写得别开生面,开卷即有恶战拉开序幕的气氛,把上官小仙这个人物来陪衬叶开,写得甚妙。叶开的个性虽然比不上李寻欢,但他毕竟比沈浪更可爱。叶开的内心世界没有李寻欢深沉,但他的善良使其光彩四溢。上官小仙也写得入木三分,她初次出场,是个令人惋惜的白痴;戏的深入展开,才知她是杀人不眨眼的女魔头;但在尾声中又让她灵魂中另一面展示在读者面前。这种写法,层层剥开一个女人的神秘面纱,从行动到内心世界,当然颇为高明。书中多禅语机锋,叫人难以忘怀。在对话上,已具古龙后期作品的艺术风格。这是《武林外史》《名剑风流》所未达到的。   这部小说的结尾,是败笔,与《多情剑客无情剑》雷同。   《九月鹰飞》在古龙代表作中宜排名第八位。   9《名剑风流》   我读古龙第一部小说,即《名剑风流》。后来重读一遍,仍然叫人兴味不减。   《名剑风流》好在三个地方。   一是结构相对严谨,长达百万字的篇幅,能首尾呼应,人物情节纵向发展,放的开,收得拢,足以现实作者的大手笔。   二是写众多人物,多而不乱,并各具个性。古龙写小说注意渲染典型环境的氛围,如“杀人庄”,如“李家栈”,都是重头戏。以情节的变幻来揭示人物个性,有相当多的细节写得出神入化。比如姬灵风的杀人与葬尸,又如凤三先生洞察一切的目光,再如朱泪儿、银花娘、郭翩仙的个性演变,都是通过一系列的细节来展示的,并用对话回述,写出他们各自的身世与性格形成,实属不易。   三是小说自始至终带有悬念,俞放鹤突然被杀,红莲花暗中相助,李家栈一场恶战,无不惊心动魄,引人入胜。但这一个个不解之迷,又交代得清楚明了,让人在惊叹中佩服作者构思之精巧。欲罢不能不容易,回味无穷更加难。   1989年4月,上海人民广播电台曾在“小说连播”节目中播送过这部书的前半部分,原因可能也在于此。   《名剑风流》也有个别破绽,因为作者过分追求离奇,有些情节的组合难以自圆其说。对于有些人物的出现,有呼之即来的败笔。   有人认为《名剑风流》应名列《武林外史》之后,但我以为“李家栈”这一场戏,明显胜过《武林外史》,应该排名第九位。   10《武林外史》   《武林外史》近一百万字,在气魄上,可以和《绝代双骄》相比,但在情节安排与塑造人物形象方面,略觉逊色。   小说的主角是沈狼,沈浪是古龙笔下的主要艺术典型。沈浪是一个时代的代表,李寻欢又是一个时代的代表,叶开是第三个时代的代表。三个艺术典型,李寻欢写得最好,沈浪写得最差。   但沈浪毕竟有其个性,他的懦弱、善良,可以反衬出朱七七的敢作敢为。《武林外史》有曲折起伏的情节,有惊心动魄的场面,却缺少特别感人肺腑的细节。写法上也比较平直,没有新的突破,行文总没有耐人寻味的警句。但与前期作品相比,古龙的笔调正在趋向老练,它和《武林外史》一样,反映了古龙中期作品的突变风格。它排名于古龙代表作的第十位,不知是否恰当?   11《流星.蝴蝶.剑》   这部小说的主角是职业杀手孟星魂。但孟星魂与人交手的场面几乎没有细表,作者刻意描摹他内心世界的冲突,揭示他冷酷性格后面的热血沸腾和人性复苏。这样写法,新颖而成功。   读《流星.蝴蝶.剑》,忘不了孙玉伯与律香川,前者威严、沉着、老谋深算;后者奸猾、阴险、笑里藏刀。这种性格的表层特征,写好也不难,难的是也吃出了导致这两个人物性格形成的心理特征。聪明的古龙不仅写武林高手的武功高超,更擅长写他们之间的斗智斗诈。其他人物如高老大、凤凤、孙蝶,也都有入木三分的刻画。还有那个忠心耿耿的孙巨的下场,着墨不对,但令人读而哭之,感而叹之。   相对来说,《流星.蝴蝶.剑》的结构也较严谨,四十万字一气呵成,情节也有起有伏,环环紧扣,尤其写律香川这个角色的真相逐渐暴露,一波三折、层层挖掘,可见作家写人的功力不弱。   《流星.蝴蝶.剑》的欠缺,是行文中有一点血腥味,读了叫人感到压抑,整部小说的基调也太沉闷。我想,这部作品可排名在第十一位。   12《圆月弯刀》   古龙写过两部如神魔小说般的武侠小说,如《血鹦鹉》、《圆月弯刀》,写预示凶兆的鹦鹉,还有善良的狐狸精。这自然都是作者虚晃一枪,结果是人在起作用。两部小说中,写得最成功的是《圆月弯刀》。   《圆月弯刀》写青年侠客丁鹏初入江湖,为柳若松所骗,后来被魔教所救,练成绝技,震惊武林。这故事写得跌宕起伏、有情有味。尤其刻画人物个性,颇见功力。   读秦可卿设下美人计,便知漂亮的女人很可能是温柔的陷阱。   读柳若松卑躬屈膝,翻脸无情,便知卑鄙小人的用心之险恶。   读丁鹏九死一生,重出江湖,便知人生的成功不可不经磨练。   读郭云龙初入江湖,即栽跟头,便知世家子弟成名之不易。   读谢小玉巧言惑众,笑里藏刀,便知和聪明的女孩子打交道要退避三舍。   读谢晓峰功成名就,退隐江湖,便知成名者内心的苦闷与徘徊。   读青青温柔多情,宽容大度,便知一个好女人应具备哪些品行。   更难得《圆月弯刀》的语言已趋炉火纯青。它创作时间应在古龙后期,书中出现了龙啸云后代龙天香以及李寻欢的影子。这部小说的排名本来还应该在《武林外史》之前,可惜的是,《圆月弯刀》写**太露骨了些,文字不够洁净,这个毛病在金庸小说中是绝对没有的。   因此,《圆月弯刀》只能排名与古龙代表作的第十二位。   13《大旗英雄传》   《大旗英雄传》是《铁血大旗》的修订本,是古龙中期小说的代表作之一,也可以说是古龙自成风格、走向成熟的成名作。   《大旗英雄传》气势宏伟,情节紧凑,非古龙前期作品可比,内容也比他后期的某些作品丰富、耐读。该小说的不足之处,在于描写环境与武侠小说有异,写马背上的厮杀多了一些,而写得又不够玲珑,气氛也嫌太悲凉。铁中棠这个人物颇具个性,但总觉得比不上古龙写楚留香、陆小凤驾轻就熟,运用自如。小说的尾声有点模仿金庸的《飞狐外传》,作品有力度但缺少特别精彩的篇章。   因此,《大旗英雄传》只能排名第十三位。   14《英雄无泪》   这部小说塑造了一批刚猛冷峻的艺术典型。卓东来是一个,高渐飞是一个,朱猛又是一个。但三个典型并不雷同。小说的气氛激烈紧张得叫人透不过气来,且又带点神秘色彩,结尾处悲壮深沉,如一曲英雄悲歌。   这部小说的妙处,还在于作者别出心裁地写了一口神秘的箱子,但作者的旨意仍在于写人。武器是死的,人是活的。这个道理通过形象的细节表现了出来。这部小说写内奸,写英雄的失意与豪爽,都具有强烈的艺术感染力。   《英雄无泪》的结构有缺陷,那口神秘的箱子也太玄妙了一点。从总体上说,它尽管超过了《大人物》,但语言上却不及《大人物》俏皮。它的排名,我认为可列第十四位。   15《大人物》   《大人物》无疑是古龙的后期作品,我对它有点偏爱,专门为它写过一节。这部小说的主题标新立异,歌颂一个平凡的人才是一个真正的大人物,具有一定的社会意义。书中的人物性格极为鲜明,杨凡、田思思跃然纸上。一个平凡而幽默俏皮,一个任性而热情奔放。其他人物,如柳风骨、秦歌、田心、张好儿、王大娘,都是有血有肉的角色。小说中虽然少有武打场面,但有不少精彩的对话作为弥补,大为增色。我尤其佩服作者用笔之含蓄,如那个大侠岳环山并未出场,虚写一笔,无中生有,可见古龙是个聪明的作家。   可惜,《大人物》毕竟只有三十万字,小说的容量不够大,结构上也有点小毛病。作为古龙的代表作,它只能排名第十五位。


360U3142954717 2022-01-19 05:30

作者是台湾作家古龙,原名熊耀华


编辑 举报 2023-03-09 17:49

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